写生，就为了那场美丽的邂逅

　　写生，就是因为美让你冲动，你用笔把这种冲动表现出来。美哪里来？美是需要你邂逅的。

　　写生是中国山水画创作积累素材的过程，是成为一名国画家不可或缺的一部分。要成为一名优秀的画家，必须把握以下几点，也是我们日常在欣赏国画时可以把握的，即“临古画，师造化，通古今，化我法”。临古画，师法古人。比如画树的形、技法、笔墨精髓等，这些都是可以通过临摹古画学习的。潘天寿说：“临仿，所谓师古人之迹，以资笔墨之妙也。写生,所谓师造化,以资形色之似也。”临古画，就是可以得到笔墨的妙处和精华，实际上就是技法。写生，可以得到形式之似，色实际上就是颜色的浓淡，形就是指构图。因此，写生和临古画是成为优秀画家必须要走的路。除此之外，“法古人，师造化，通古今，化我法。”“通古今”就是要有修养，要有画外功夫。很多画光有形是不够的，形只是停留在表象的，更深层次的应该追求神之美，这个是需要修养学识来把握的。“化我法”实际上讲的是情感，绘画之类的是属于文化艺术，属于精神层面的，精神层面最重要的，最能够打动人的就是情感。能够把情感在画中真实体现显然是一幅好画，情感通过笔墨会打动你。

　　如果让我来很简单的评判一幅画，那么这幅画什么是好，什么是坏，很简单，看画的情感。例如说一幅画，这个画家到你这里画也是画了个《山居图》，构图也一样的，到你这里来画也是画个《山居图》，也是一样的，我想这个画家尽管可能修养很高，但是这张画肯定不会是好画。为什么呢？他画的是情感的复制品。

　　还有，当一个画家经常画同样的东西，而且在题字的时候，老是题一个东西，就像一个书法家老是写白日依山尽的，那这个是一个好书法家吗？绝对不是，那说明一，他没有太多的文学修养。第二，他这个也是情感的苍白，所以说你们看一幅好画呢，那么就要考虑到这幅画里面它的题款，它的题款，那至少看出来他书法的功底、文学修养的功底，或者诗词的功底等等。如果说让我来概括写生，国画里面写生就犹如一场邂逅，而创作更像相亲，临摹它就相当于一个人的回过去，对前人的一种追思。作为一名画家，这就相当于文化的一种对接传承。

　　创作更像是一场相亲，为什么这么说呢？就是说创作，它实际上是主观的东西更多了，而写生呢，是客观的东西打动你的。因为大自然这么美好，那么肯定是有你感受到的这种美跟绘画的审美正好对接到了。那么相亲是什么，都是要对着目标去的，我要找的这个男子，这个女子，好，我如果是公务员，那么他(她)是事业单位，好，他(她)的身高是多少呀？或者他(她)的家庭背景怎么样等等，你是对着有色(音)，对着目标，对着框框，对着这些限制条件而去的。那么创作也是一样，要做一个作品了，他老是苦思冥想，就有点像相亲那样，感受到的大自然的美也是对接着你所学艺术的条条框框。

　　临摹，那是走到古人那里去，但是古人跟现在生活状态不一样了，你不能就是说我还生活在古人的那个时间里，那么我们要去追古。所以说我对古人的，对传统的东西，我的主张是尊古、追古，而不复古，这是我个人的观点。就是说你要尊重它，而且也要适当的追，因为你是，就是你是父母，你是大地来的，这显然是我们要尊重的，而且我们要追的。