段海峰是个书画爱好者，在金华知者不多，认识他的人顶多知道他会画几笔，形神皆俱，但不知道其中深浅，更不会过问他的“求格之高”。清代的张宗骞说过，“夫求格之高，其道有四：一曰清心地，以消俗虑。二曰善读书，以明理境。三曰却早誉，以几远到。四曰亲风雅，以正体裁”，学画到底是要这样，“笔墨虽出于手，实根于心”，董其昌《画旨》所谓“胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立鄞鄂”。在段海峰看来，无非一个“静”字，静心澄虑，于古人之论说静参而默会，如此则可以“悟得丹青理”。

　　悟得丹青理，亦即康定斯基所说的“画家先于所有其他人听见了他不为凡人所闻的话语”，然时人早已置若罔闻，“在这样的时代里，艺术只满足于有失体面的生存。它仅只是出于物质目的而被使用。它在鄙俗的物质中为自己的内容寻找素材，因为它不知道还有更高尚的东西”，一如《麓台题画稿》中所论，“画法与诗文相通，必有书卷气，而后可以言画”，是因“寡学之士，则多性狂”，不能静养其性，“乃若画工，往往只取鞭策皮毛，槽枥刍秣，无一点俊发气”，在此境地上，段海峰是有俊发气的。

　　会画电影海报当上部队放映员

　　段海峰是江西崇仁人，崇仁属赣之望县，自隋朝开皇九年置县，千百年来文风亦盛，有宋以来，出进士一百六十余人。“元儒四家”之一的虞集即是县中名人，其诗风格严峻，声律圆熟，其词尤以“杏花春雨在江南”为人称道。少时，段海峰受其父亲影响，平时一边看他父亲挥毫墙上画宣传画，一边在旁中做作业。段海峰说：“那时没有喷绘、写真，一条张张宣传画都是我父亲先写好字配好插图再贴上去。”如此耳濡目染，学画自然驾轻就熟。

　　1990年12月接兵连到县城征兵，段海峰毅然报名参军，因为一技在手，能够出板报、画插图，连长一眼看中，把他带回金华部队。从此与画画相形相影，新兵连每月举行板报比赛，连队全仰仗他了，有他在，板报比赛总是第一名。由于他的绘画特长，新兵连结束后，他被团政治处挑选当上了放映员，在当时可算是“千里挑一”，他会画电影海报自然沾了光。

　　除了出墙报、制作横幅，其余的时间他就沉浸在绘画中，无门无派，只是临摹古人，接触工笔画亦是出于一次机缘，他在某画展中为何家英的一幅《落英》动容，何家英被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”，其人写意、工笔、油画、水彩诸多技法皆擅，常道“真有传统者总想为创新开路，真求创新者不会拿传统祭刀”，尤以晋唐为高，他说：“中国画，至少是中国工笔画，其精神意度、方式方法，在很大程度上是可以容纳西画的。当然，这里大体上是指晋唐画风。”段海峰对何家英是颇为膺服的，这也是他转而学工笔画的初始，“有巧密而精细者”，尽其精微，精彩入笔。

　　人生的转折好似笔锋转折

　　欲窥工笔画堂奥，没有老师则不得门径。段海峰转而师事浙中工笔画名家张禾，张禾是中国美术家协会会员、浙江画院特聘画师，现为浙师大美术学院研究生导师。她的作品《浣纱吟》用时460天，入选浙江历史文化重大题材美术创作工程，其作“自始及终，连满相属，气脉不断”，“画尽意在，像应神全”，段海峰受其助益甚多。他说：“(张禾)她经常是拿自己的手稿给我临摹，一个月两三张，自此在绘画上我算是有了门路。”在部队上，欲求深造则有解放军艺术学院，唯其门槛太高，自然不得其门而入，唯有边工边学，二十余年，绘画只是爱好，闲情逸致而已，不敢自夸其能。段海峰对于同为江西人的一代名家傅抱石自然熟稔，他的《中国绘画变迁史纲》大抵常读常新，为其枕书多年。其中张宗骞谓“要知从事笔墨，初十年仅得略识笔墨性情，又十年而规模粗备，又十年而神理少得，二十年后乃可几于变化，此其大概也”，如是，绘画一途，不到七十则亦不能“从心所欲而不逾矩”则可知矣。

　　每逢新兵入营出操之际，看到热火朝天的训练场面，段海峰兴致之余挑选一两新兵让他们来做模特，一动不动地站好或蹲好，以便他习练。但等这些新兵退伍回家，多有问他讨要画作，留作纪念。段海峰说：“那时的画作多以部队为背景，现在看来真是拿不出手。”作为一个没有素描功底的他来说，画仕女图尤其费力。成家以后，更是鲜少动笔，即使有所创作，也多以写意为主，一幅工笔画，短则数天，长则数月，此间心绪起伏，常常不得安宁。从部队转业至地方工作，亦是与绘画结下不解之缘，他说：“人生的每个转折好似笔锋上的转折，一笔不慎则前功尽弃，笔笔分明则沉着流动，峰回路转。譬如画仕女的眉毛，一不小心，画得就跟蚯蚓一样。”古人所谓的十八描，在工笔画中常见游丝、铁线、钉头鼠尾等技法，画时先要画好稿本，反复修改以成定稿，复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，是谓“取神得形，以线立形，以形达意”。经营此道既久，盖知“艺术之为物，以人感人，以精神相应者也。有此感想，有此精神，然后能感人而能自感也”，陈衡恪所论正是画之至理。段海峰亦能心领神会。

　　尾声

　　与他相熟的画家自然不少，对于那些一味追求名利、心浮气躁的画家多有一些感悟，画坛掌故足见世态炎凉，人情冷暖。至于画坛笔会，他也鲜少参与。有时推托不过，也是叨陪末座。他是既没有出过画册，也没有办过画展，一个人深居简出，倒是自在。段海峰说：“画画就是画画，没有什么复杂的，不外是把自己的色彩画出来。”对于同代画家，他多有相敬慕的，但从未睹面。他说：“看画要看好，好画是可以养心的。同样一张画，两个人画，就可以看出内心的情感。”一如康定斯基说的，“只有那种以充沛的内在生活存在的画才是画得很好的画”，因为它具备进一步创造的、积极的力量。这就是艺术中的精神，亦是庄子所言“用志不分，乃凝于神”，其用功之处，大抵也在这里。