徐海彬的艺术人生

　　徐海彬，号白鹤山人，1933年出生于浙江金华兰溪，他自幼酷爱绘画，稍长师从画坛名宿金鸣秋先生，专攻花鸟，后拜山水名家余任天先生门下，临摹遍古近画谱从海上画派上溯到明清宋元，传统的笔墨功力已臻上乘。骨线用笔，随类赋彩，得心应手，娴熟自如。然而，他并不以一个熟练的画工为满足，而是接受潘天寿“继承、变革”的观点，以承求草，传统出新。为此，他以造化为师，对鸟类飞鸣食宿作了长达四十年的观察体悟。史传黄子久为画山水，常终日枯坐在山滨水涯写生，石涛亦“搜尽奇峰打草稿”，海彬先生的写生稿，可以说是积箱盈架，并练就了一套默记背写的工夫。近日，徐海彬个人花鸟画展在金华满堂书院隆重开展，展厅内100余幅花鸟作品再构图、造型、设色上都有独到之处，栩栩如生。徐老先生身为兰溪人，为何结缘婺城，要把自己的回乡个人展放在婺城是有原因的。其实，早在20年前，徐老先生就结缘婺城，在当时举办了个人首个画展，地点就在婺城区的黄宾虹公园内，这次，20年后徐老先生依然把画展放在婺城。

　　徐海斌先生擅长花鸟画，多年来在老先生的影响带动之下，儿子、两个女儿，外孙、外孙女等都喜欢上了绘画，可以说老先生一家已经成了一个名副其实的美术之家、艺术之家。

　　求神似不求形似

　　徐海彬先生幼年即酷爱绘画，他曾对各种鸟类进行长期观察，40余年努力，终在花鸟画创作上开拓出一片属于自己的天地。他学古而力主创新，“求神似而不求形似”，画作意境深远，刻画传神，代表作品《春韵》、《武夷山鸡图》等被收入《中国美术书法界名人名作博览》一书。海彬先生的作品不但在国内各大城市展出，还曾在日本、韩国等地展出，一些作品还被赠送给国际友人，并获得过中华和平统一奖。

　　精深的艺术造诣使海彬先生受到了同行和专家们的赞许。20多年前艺术鉴赏家寿崇德就曾这样评点他的画作《喜上眉梢》：“海彬乡兄精花鸟历20年，研习广览博取古今名家之迹，面向生活写生，观察不分寒暑，勤奋笔砚，近作已臻活色生香，能传花鸟之神矣，不胜钦佩之至。”寿先生是大师潘天寿的弟子，阅历深厚，对一个画家作出这样的评价，是很难得的。徐先生兴趣广泛，除了作画，还爱钓钓鱼，除了在诸暨居住，他每年还会去老家兰溪以及杭州居住一段时间。老年生活很有乐趣，也为绘画提供了灵感。

　　子女也都爱画善画

　　生长在翰墨飘香的家庭之中，徐先生的子女自然也受到熏陶。二女儿徐文君在邮政局上班，虽然平时工作比较忙，但闲暇之时，她也能勾勒出一幅幅美图，她擅长工笔画花鸟画，画作细腻温婉，颇具功力。谈到这里，徐文君说这与父亲的影响是分不开的。小时候父亲的朋友、师长金鸣秋、蔡学亮等人经常到他们家来，或作画，或交谈，徐文君幼小的心灵里就种下了艺术的种子。一天小文君画了一幅《采茶姑娘》，父亲看后大加赞赏，认为她很有绘画天赋。后来她又画了一幅贾宝玉的肖像，父亲也很欣赏，还把它贴在床头的墙上很长时间。如今徐文君已经加入了市美协，她的作品《双鹤图》还在市博物馆展出。在老家休养的父亲听说这些事情后，很是高兴，特地为她寄来一捆宣纸。

　　但大女儿徐慧君则不同，她虽然幼时也喜欢绘画，父亲对她的要求特别严格，为了画好竹子，父亲让她去山上写生，并布置好每天的作业，要求她按时完成。父亲还让他拜在蔡学亮门下，严格的教育，让徐慧君打下了坚实的基础，如今徐慧君画得一手好竹，并成为浙江省中国花鸟画家协会会员，作品曾多次在省级画展展出。更有意思的是，徐慧君开了一家叫做“橄榄树”的棉布店，因为她懂美术，很会搭配衣服，客人们都喜欢光顾她的店面，生意不错。

　　艺术的血液在第三代延续

　　除了子女，徐先生的外孙们也都很喜爱绘画。二女儿徐文君还在读小学一年级的女儿宣钰婕就很有艺术细胞，小小年纪，已经有不少画作。外公看了她的作品之后很喜欢。而大女儿徐慧君的儿子马松林也与绘画有不解之缘。小马本科就读于浙大景观系，这个专业需要有绘画基础，本科毕业后小马又考上了研究生。他平时很喜欢绘画，特别对西洋画情有独钟。

　　徐海彬先生现在仍然会不时给子女们打打电话，催促他们多加学习。徐文君说，她明白父亲希望他们能在绘画道路上走得更远，他们也会更加努力，不让父亲失望。

　　作画不求“栩栩如生”

　　人们常以“栩栩如生”来形容绘画的水准，其实“栩栩如生”不是绘画的最高境界，如果绘画像真的一样，那绘画就完了，失败了。绘画的功能在于表达作者的主观理念，但又不能“不似以欺世”，故其形式则往往是表现物我之间的其种关系。在这方面，海彬先生并不前卫激进.而且是颇为谨慎地守卫着传统和理想。最有意味的是，海彬笔下的花卉山禽，都是从自然中来，从生活中来，也是从作者心灵中来，赋予一股自然的生态的、生机和谐的、有情有意的气息，使读者产生一种宁静和平而又生机盎然的感动，这既是一曲对大自然的讴歌，也是对人生的礼赞。

　　或许是得到大自然的某种体悟，野草闲花能气贯天地，海彬先生在绘画中往往用小笔触却气局很大。近年来他由宋入唐，尤其是唐人壁画那种雍容大度如绘流水般的格局，给他的花鸟创作再现一个新的境界。他可以直接粉在壁上开局挥毫，丈二素褚顷刻而就，大局严谨，笔墨潇洒，放而不狂，秀而淡雅，这种分寸的布停非大手笔不能为。

　　作为西泠印社特约画家的海彬先生一直居住乡下，绘事之余，喜爱垂钓。他待人宽厚和平，生活随遇而安。以平常心行和乐事，自号“白鹤山人”。美术界有人将他比作花鸟画家中的陈子庄、黄秋园，他说：“我水平不如他们两位，但生活条件比他们两位好多了。”呵呵一笑！