绘画是种有意味的形式真正的绘画将释放心灵

　　从台北新艺术博览会参展回来的新生代画家陈军说———

　　意象油画是近十年来一个极新兴的词语，即用油画的材料，随意描绘我们心中对人物、色彩、风景以及情感深处的某一种感动。在多数从事意象油画创作的画家看来，它颠覆了传统的油画流程，也更接近艺术的本体。新生代画家陈军在从事绘画之前，所接触的，不论西方、东方的绘画，起初并没有着手去做融通的打算，然而，等他有意识地开始绘画创作时，原先所学室内设计，在某种程度上，使他更擅长融通各类艺术元素，以致意象油画在他手上反而渐趋纯熟。

　　陈军既是浙江美术协会会员，又成了香华天国际集团的签约艺术家，他的油画作品不断地入选全国各类美术展览，比如他的《田原系列8》获“金鼎奖”全国书法美术大展金奖，并且在台湾两岸艺术家联展、“锋芒露·新锐”艺术家联展上，他的油画作品经常销售一空。陈军说：“真正的绘画，应是心灵与自然的对话。我不愿复制视觉自然。擅长运用中国画的构图形式，将所视、所思、所悟以皴、擦、点、染等技巧展现意象与抽象、似与非似。”他的画作，有人评其“深入生活、感悟生活，释放心灵以表达更深层次的精神情感”，城市建筑系列，更是极可见出市民生活的精神境况。

　　今年四月，陈军参加2014台北新艺术博览会，他的画作跟草间弥生、翁梁源等知名艺术家一并展出。草间弥生被人称作日本的经典艺术家，她的创作甚至被归类到相当多的艺术派别，比如女权主义、极简主义、超现实主义、原生主义和抽象表现主义等。陈军说：“草间弥生自称是个精神病艺术家，从她的作品中可以看到，她企图呈现的是一种自传式的、深入心理的内容，她的创作手法不只是绘画，还涉及软雕塑、行动艺术与装置艺术。”当代艺术家黄钢的画作，也让陈军很是惊讶，“从画面的结构、线条运动节奏和笔触的力量及速度，体现东方禅意的淡泊宁静的气韵。”他说，“在其作品中看不到西方表现主义那种直白而激烈的情感宣泄，有的是一种和谐中庸的，具有内在逻辑性的构图形式及自由挥洒与诗意的激情。”尽管黄钢画中元素取舍之间，不过是捕风捉影地力图在艺术上呈现东方精神而已。

　　同样是关注高度文明发展大楼林立的现代元素，台湾艺术家赖雅琦则以国画大师张大千气势磅礴的山水为创作风格根基，增添属于当代社会对现今人生理想、生活品味的文明标注。当代建筑如雨后春笋蓬勃发展，也是另一种生活的热烈、兴旺的气氛的展现。与陈军的城市建筑系列形成极为有趣的对照，两者大抵上都带有一种隐约的批判意识，高速的城市建设，并没有带来高质的生活。

　　当然，为了让艺术更贴近生活，结合文创与艺术，拉近画作于收藏家的距离。在保留艺术家精心原创之余，并赋予文创作品新面貌所开发的一系列精品餐瓷、珠宝、皮件、配饰和顶级手工家具，“在呈现着艺术融入生活的每个角落，而成为个人独特的品味。”陈军说，“李善单教授与全球顶级豪华轿跑车厂商迪摩拉汽车公司跨界合作的艺术超跑。可谓全亚洲艺术家与国际古典超跑跨界合作的首例，超跑与当代艺术融为一体，展现的不只是极速之美。”

　　每个设计者从艺术出发，致力于生活精品艺术化，希望为人们在生活中带来幸福感，陈军的意象油画大抵也如此，“甚至连我自己都不知道这些画作现在流到哪个地方，某天有个人在脸书上加我，说他手里有一幅我的作品，并且一再问我是不是就是画这幅画的陈军，等我再三说是，他觉得自己能够拥有这幅画，并且能够联系上创作这幅画的画家，这是一件很幸福的事，于我也是。”陈军说。

　　意象油画在中国文化语境下生成并迅速发展，呈现中国文化精神影响下的中国本土艺术风貌，以中国意象美学观念融于油画艺术的创作中去，这种趋势在接下来的数十年中，定然也将发生更深的变化，得意写形，澄怀味像，重意境的发生和诗意的传达，或许也是陈军今后创作中孜孜以求的事情，陈军说：“说到底，任何艺术家所要追求的不过是有意味的形式，绘画于我，正是一种有意味的形式。”