近来在批改学生的习作时发现一个很有趣的问题。高一的学生就搞了一些课题，什么茅盾小说研究、艾青诗歌研究等等，让我不禁吓了一跳。想自己中学的时候，对什么是课题都不知道，现在步入高校，慢慢地在导师指导下才开始接触。我甚至感觉站在自己面前的这群学生是多么的优秀，他们的思维又是如此的跳跃，对事物的认识又是如此独特。

　　他们可以读完这些作家的作品之后，发表自己的一些看法；也或许，他们根本没有看过作家作品，只是听语文老师在课上的大致介绍，然后对某位作家有了一个兴趣。然后从自己的角度以学生的眼光来审视作家，评价作品。

　　然而我却觉得，事实上，这恰恰是当代学生的一种读书方式。他们不可能从纯学术的角度加以阐释。读书对他们而言，首先是一种生活，在每天堆积如山的试卷习题中抽出时间来阅读一本书，最主要的可能是使自己能在精神上获得满足。他们不可能会去思考今后的路该怎么走，当然这是个人的事。

　　正如二十世纪三十年代存在于中国的海派作家们所提倡的创作方法，他们首先给自己的定位是一个商业写作者，他们要通过写稿来获得生存的空间。看见市场上需要什么内容的稿子，就想到用自己的长处来弥补这个缺陷。其实，这种思想本身并没有错，而且挺好。至少他们是一群能满足大众需求的作家。或许是因为自己的生活空间太狭窄，在我的周围，真的太缺少一种人文气氛了，这对我们这种师范院校而言，我觉得这是一种很不可思议的现象。

　　很多中文系的学生热爱文学，但最终总是走捷径，不会去阅读作品，文学课上老师提到的作品大多是不知道的，难怪经常会有老师感慨，现在的文学课不像以前了，讲到作品，学生没读过，得先停下来讲讲文学作品的概况后才开讲。大概在中学时期，我的很多学姐就这样跟我说过。就像很多中文系的学生，他们很喜欢文学。的确，可以看出来，可是热爱的程度和对文学的态度如何就说不上来了。

　　所以，当做毕业论文，一大堆抄袭造假的事件浮于人们面前时，我个人并无多大反映，只是淡淡一笑，觉得这些师哥学姐挺可惜的。我个人觉得，一个作家一部作品，通过一些不正当的手段占据市场的时候，最终是要被淘汰的。我个人是十分痛恨的。我讨厌这样的轻浮，这样的态度。

　　我经常会有这样的经历，当我阅读一首诗歌，觉得它是一首好诗，而自己又读不懂时，总会兴奋不已。我几乎每天都在阅读和写作。

　　当我反复阅读自己喜欢的书，比如余秋雨的《文化苦旅》，沈从文的《边城》，我开始反问自己，文学，是你人生的弥补，还是生活的必需？我自己并不能回答，曾经我的中学语文老师告诉我，你今后会选择语文。现在想想，其实讨论文学也无多大意义。为什么总把文学想的这样深奥莫测，它只是一种选择，无需定义得太深太重，不然，再多的灵性也都会想投入大海的石子，抛下后无声无息。文学就是一种选择，仅此而已。

　　然而，我又想，有时候文学给予人的是一种冲动，而不是生命的延续或者丰富。顾城、海子等等，他们都是例证。

　　我现在常常做的事情就是把自己关在图书馆、阅览室，勤奋地翻看文学专著。不去理会别人的意见，我也不愿意告诉别人我喜欢文学，最多不过是淡淡一笑。

　　我常常会淡忘，常常忘记自己读了多少作家的书，又读了多少相关评论作家作品的书，还有曾经自己写过的文章。但是，始终有一件事情没有改变，每当我翻开一本书，看到自己喜欢的文字或者某些有独特视觉的段落时，我都会获得莫大的满足。当回忆起自己曾经写下的东西，我就会觉得，这一切，都是那么崭新，我的生活，又是那么有滋味。